O muralista e artista plástico Eduardo Kobra fez uma nova obra de seu mais antigo projeto em São Paulo, o “Muro das Memórias”. O trabalho, na av. Hélio Pelegrino, mostra uma cena da década de 30. Segundo Kobra, alguns dos personagens do mural olham para fora, “como que cobrando as pessoas de hoje sobre as transformações sem planejamento que prejudicaram a cidade de São Paulo”. Além de Kobra, participaram do trabalho outros três artistas do Studio Kobra: Agnaldo Britto Pereira, Marcos Rafael dos Santos e Andressa Munin Duarte.
No Conte Sua História de São Paulo, Paulo Pina, 48 anos, nascido na capital, criado na zona leste e apaixonado pela cultura. Ele sonhava ser jornalista, mas ao conhecer a jovem Irene descobriu às artes. Formado em biblioteconomia, hoje é responsável pelo Museu Lasar Segall, uma relação que se iniciou na primavera de 1985 e foi contado em mais um capítulo da nossa cidade, em depoimento ao Museu da Pessoa:
Participe do Conte Sua História de São Paulo. Envie um texto para milton@cbn.com.br ou agende entrevista em áudio e vídeo no site do Museu da Pessoa. Este programa vai ao ar, aos sábados, logo após às dez e meia da manhã, no CBN SP.
O centro de São Paulo pelo olhar do artista plástico Marcelo Maria de Castro ganha cores singulares e pode ser visto em exposição na Casa da Fazenda, na avenida Morumbi, 5594.
Em “Olhar para um lugar na cidade de São Paulo” você encontrará a Vila Buarque, Santo Amaro, Vila Mariana entre outros pontos da capital. Veja mais no blog do artista.
Transformar São Paulo em uma imensa tela para suas criações levou o artista plástico Eduardo Srur a obras com a dimensão da cidade. Nada cabia nas paredes dos museus e galerias tradicionais. Eram necessários cenários impressionantes. E ele foi tomar as margens do Tietê, às águas do Pinheiros e os monumentos nas praças públicas.
Projetos que alertavam o paulistano para a maneira destrutiva com que nos relacionamos no ambiente urbano desde o mau uso dos recursos naturais até o desrespeito com os recursos humanos.
Com estas ideias, Srur interfere e dialoga com a cidade sendo protagonista de uma série de capítulos que contam a história de São Paulo, alguns relatados na conversa desta segunda-feira, no CBN São Paulo
Da pichação sem sentido ao desenho que nos faz recordar; da cultura americana à visão paulistana. O artista gráfico Eduardo Kobra rodou por todas estas expressões até ter seu trabalho reconhecido – inclusive por seus pais. Foram eles, os primeiros a tentar reprimir o menino de 12 anos que saía do Campo Limpo, na zona sul, empunhando tubos de tinta ao lado dos amigos para sujar a cidade. Tinham medo do que podia acontecer com o filho que por duas vezes já havia sido detido por policiais.
Hoje, Kobra tem consciência do comportamento impróprio da época e sabe que foi, em parte, aquele o motivo para os familiares terem tanta dificuldade para compreender o que ele realmente fazia quando passou a usar os muros de São Paulo para recuperar nossa memória.
Com o nome escrito na vida cultura da cidade, Kobra hoje pode subir a 40 metros de altura ou estender sua obra por quilômetros de paredes sem que a polícia o incomode (às vezes, ainda tem quem confunda as coisas). Mesmo só tendo entrado em uma galeria de arte pela primeira vez aos 26 anos, atualmente é um artista respeitado. Seu trabalho é visto com interesse no exterior, também.
Eduardo Kobra foi personagem do Conte Sua História de São Paulo, em homenagem aos 457 anos da nossa cidade.
A artista plástica brasileira Regina Silveira “bordou” o céu nos vidros do MASP, quem passar pela avenida Paulista a partir de hoje, 15/11, terá a oportunidade de ver a instalação “Tramazul”, adesivos de vinil que recobre todos os vidros da fachada do museu. Da Avenida 9 de Julho, a obra se torna ainda mais bela. De lá podemos observar uma agulha gigante que com ela são “bordadas as nuvens”, lembrando um bordado de ponto cruz , cria-se um contraste com o dia a dia da cidade ,onde nem sempre o céu é azul. Apesar do alto fluxo de veículos e movimentação de pessoas na Avenida 9 de Julho vale a pena dar uma paradinha para observar a obra na altura da Parada Getúlio Vargas (corredor de ônibus da avenida ), pois deste trecho você tem uma visão ampla e ótima para observar , entender , fotografar e filmar, pois além da obra, temos a Avenida 9 de Julho e o mais antigo túnel viário construído na cidade.
Tradição! clamavam os judeus na Rússia de antes da revolução de 1917. Se você não viu, veja O Violinista no Telhado, com Topol no papel principal. É de comprar e assistir sempre que precisar, como remédio. É amor pela vida, na veia! É arte; remédio para a alma.
Arte pressupõe manutenção de tradição e superação de barreiras.
arte é tradição
e libertação
sem contradição
Tradição! clama o aborígene de todos os cantos da Terra, de todas as cores, de todas as línguas e filosofias. De uma só origem. Implora pela natureza. Implora pela vida
tradição é planta rara
de terra virgem
que alimenta suporta
e cura
levando embora a inverdade
que permeia a transitoriedade
raízes asas
asas raízes
querer voar quando não há céu
querer o chão quando chão não há
galhos raízes
folhas de mil matizes
Temos necessidade de um traçado do desenho, mesmo que seja para nem prestar atenção nele ou para apagar e desenhar outro. Outros! Precisamos de um modelo, um padrão almejado e possível de alcançar, que não exija perfeição nem sorte além da conta.
Contando um conto e aumentando um ponto, estica daqui, puxa dali, moldamos a tradição. Nós a submetemos ao bisturi, de acordo com a moda, para que mantivesse, século após século, cara de modernidade. E a deformamos, a afastamos de sua essência e demos a ela um espelho. Ela mirou a própria imagem e, tendo aprendido a vaidade humana, acreditou no que viu e se submeteu.
Maria Lucia Solla é terapeuta, professora de língua estrangeira e realiza curso de comunicação e expressão. Aos domingos, escreve no Blog do Mílton Jung
Passando pela Marginal Tietê, no bairro da Penha, zona leste da capital, me chamou atenção este grafite às margens do rio. A primeira vez foi há cerca de um mês, e o trabalho ainda não estava pronto. Não conseguia, porém, parar no local para fotografar devido ao trânsito. A espera foi rentável, a arte foi ganhando forma, contorno, cor e dimensão, contribuindo para a revitalização do local onde o rio “corre morto”, sem oxigênio e com mal cheiro. Não posso dizer o nome do artista nem do personagem, pois das diversas vezes que passei por lá não tive a sorte de encontrá-lo. Mas aqui fica o registro, para compartilhar com vocês a coragem e determinação dele (ou deles), que no meu ponto de vista acredita em uma cidade melhor.
Quem souber o autor deste trabalho, não deixe de nos informar.
Feriado de Tiradentes no meio da semana, sem ponte pra lá nem pra cá. O melhor é descansar, relaxar. Deixar o dia se ir. O tempo passar. E pra ajudar nesta árdua tarefa, deixo, hoje, um vídeo extraído do Blog Mirá, de Julián Gallo, que admiro pela valorização da imagem. No destaque, o trabalho do sueco Eirik Solheim que vive em Oslo e nos oferece, desde o balcão de sua casa, edição de imagens de um ano inteiro em apenas 90 segundos.
Um buraco pode ser muito mais do que um simples buraco quando a criatividade é explorada ao máximo. E o bom humor, também. É o que fazem os artistas canadenses Claudia Ficca e Davide Luciano ao forjarem situações inusitadas pelas ruas da cidade. Em uma foto, a moça lava roupa, na outra o rapaz se prepara para o mergulho, enquanto na terceira as meninas parecem estar em um spa.
Mílton Jung 